Umut Aynası – Raffaella Spence

Benzer resimler:

1. Kayıp Düşler – Raffaella Spence İngiliz sanatçı Raffaella Spence’in “Lost Dreams” tablosu, kompozisyonun kusursuzluğu ve manzaranın güzelliği, renk düzeninin mükemmelliği ve şaşırtıcı doğrulukta dikkat çekiyor. Yeryüzünün yoğunluğunu yumuşak yeşil bir...
2. Zamanın Ruhu – Raffaella Spence Fotogerçekçi İngiliz sanatçı Raffaella Spence’in resminde “Zamanın Ruhu” eski Venedik’in bir köşesini görüyoruz. Dolgu güneş tarafından parlak bir şekilde aydınlatılır, kar beyazı basamaklar yukarı doğru...
3. Öncüler – Raffaella Spence Tepeden aşağı dar bir yol, koyu yeşil ladinlere doğru koşar ve daha da ilerler, mavi dağların karla kaplı tepelerle yükselir. Rafaella Spence “Öncüler” in resminde,...
4. Büyük Kanal – Raffaella Spence Venedik’teki Büyük Kanal, büyük bir şehirde bir cadde gibidir, burada daha fazla ev var ve cadde daha yoğun. Dawn, kanalın parlak mavi suya yansıyan gökyüzü...
5. Anlar – Raffaella Spence Ayna evlerde olduğu gibi insanlar, köprüler suya yansır. Kanaldaki su sabahları sakin, demirli teknelerin hafif yalpalamasından sadece küçük bir dalgalanma yüzeyde görünüyor. “Anlar” – fotogerçekçiliğin...
6. Mark Aslan – Raffaella Spence Kanatlı aslan – sonsuzluğun sembolü olarak görkemli bir koruyucu ve koruyucu melek, antik meydanın üzerinde gürültülü bir kalabalık ve ıslak asfalt üzerinde koşan çevik güvercinlerle...
7. Şiir – Raffaella Spence Rafaella Spence’ın “Şiir” tablosu büyük olasılıkla fotogerçekçiliğin ustasının romantik duygusal durumunun bir yansımasıdır. Küçük bir rezervuarın şeffaf yüzeyine yansıyan bir üvey annenin su ve burdock’ları...
8. Aile – Raffaella Spence İngiliz sanatçı Raffaella Spence resmine “Aile” adını verdi. Okyanustaki büyük bir kaya, taştan inanılmaz derecede sorgum dallarını ve ölümsüz bir çalı kırdı. Çıplak taş ve...
9. New York – Raffaella Spence İngiliz fotoğrafçı ve fotorealist Raffaella Spence’in “New York” resminde, Amerika Birleşik Devletleri’ndeki en büyük şehrin panoramasını görüyoruz. Yukarı doğru yönlendirilen roketleri anımsatan çok sayıda gökdelen,...
10. Eliot – Raffaella Spence uçuşları İngiliz sanatçı-fotorealist Raffaella Spence’in “Eliot’un Uçuşu” resmi Thomas Eliot’un çalışmalarından esinlenmiştir. İngiliz şairinin ilk çalışmalarında bulunan romantizm ve hayalçilik genç sanatçıya kayıtsız kalamazdı. Okyanusun kıyısı...
11. Umut II – Gustav Klimt Ünlü sanatçı Gustav Klimt, Avusturya’daki resim sanatında Art Nouveau tarzının kurucularından biridir. Stil özgürlüğü isteyen genç sanatçılardan oluşan bir sanatçı topluluğu olan Viyana Secession’ı yarattı....
12. Piazzetta – Antonio Canaletto Detay görüntüsünün fotoğrafik doğruluğu ve netliği, Canaletto’yu tek bir detayı gözden kaçırmayan bir sanatçının ünü haline getirdi. Tuvalleri, zaman içinde donmuş sıradan yaşamın parçalarını yakalayan...
13. Westminster Manastırı ve Şövalye Geçidi – Antonio Canaletto Bu harika tuval bir tür tarihi tarihçedir. Görüntünün titiz doğruluğu sayesinde, Westminster Abbey’in bu süre zarfında neye benzediğini doğru bir şekilde değerlendirebilir ve ayrıca Anglikan...
14. Doge’un taç giyme töreni Doge Sarayı’ndaki Dev Merdiveninde – Francesco Guardi Francesco Guardi adı, doğduğu ve öldüğü, resim çalıştığı ve manzara çizdiği şehir olan Venedik ile ilişkilidir. Bugün, Guardi’nin çalışmaları Venedik okulunda Vedut’tan – belgesel-doğru bir...
15. Akşam Örümcek Umut Verdi – Salvador Dali Salvador Dali’nin birçok resminin karakteristik arka planı olan kıyamet düzlüğü, her biri kendi anlamı ile dolu birçok nesne ile doludur ve bu unsurların kombinasyonları görüntülerin...
16. T. A. Popova’nın portresi – Nikolay Feshin Feshin’in Kazan sanat okulunun bir öğrencisi Tamara Popova’nın portresi, 1917’nin sofistike ve tutumçuluk eğilimlerini açıkça güçlendiren kadın görüntüleri arasında yer alıyor – Mademoiselle Girmond, Sigara...
17. Madonna ve Azizli Çocuk – Vittore Carpaccio Vittore Carpaccio “Madonna ve Azizler Çocuk” tarafından resim. Resmin boyutu 96 x 126 cm, ahşap üzerine yağlıboya. Eserindeki sanatçı, Madonna’yı tahttaki bebek Mesih ve Vaftizci...
18. Orman göl. Altın Sonbahar (Mavi Su) – Stanislav Zhukovsky “İnanılmaz sevgi ve beceriye sahip bu cesur sanatçı, birçok sanatçının eskiden geçtiği kadar zor renkli motifler taşıyor, daha önce imkansız görünenleri aktarıyor. Resimleri daha muhtemel...
19. Bahar – Edward Munch 1889 yılı sanatçı için zor oldu, ciddi bir hastaydı, ancak hastalıktan sonra, iyileşmesi sırasında çok otobiyografik, sıkı bir “Bahar” yazdı. Kendi hastalığının anılarını ve onu...
20. Natürmort: Zakkum ve Kitaplı Vazo – Vincent Van Gogh Çiçekler genellikle Van Gogh resimlerinde ortaya çıktı. Paris’e taşındıktan sonra, renklerinin yoğunluğunu ve saflığını nasıl aktaracağını öğrenmek için sürekli buketler yazıyor. Arles hala hayat daha...
21. San Giovanni e Paolo ve Piazza San Marco Katedrali – Antonio Canaletto Dresden Galerisi, “San Giovanni e Paolo Katedrali ve Piazza San Marco Katedrali” ve yeğeni Bernardo Bellotto resminin sahibi Canaletto – Giovanni Antonio Canal adında iki...
22. Bahçe Çiçekleri – Vladimir Tatlin Canlı gibi çiçekler titriyor. Dikkatle zarif bir buket içinde toplanır ve dikkatlice bir vazoya yerleştirilir – oldukları gibi. V. Tatlin’in ilk çalışmalarını bilerek, öfkeli geometrisi...
23. Courtesan – Vincent Van Gogh Japon baskıları, 19. yüzyılın sonunda çalışan bir takım avangard sanatçılara ilham kaynağı oldu. İlk kez Van Gogh, 1885-1886 kışında yazdığı mektuplarında bunlardan bahsediyor, ancak Japon...
24. Paestum – Giovanni Piranesi, Neptün Tapınağı kalıntıları Çoğu zaman en ünlü İtalyan gravürcülerinden biri olan Giovanni Piranesi’nin çalışması, Venedik kültürünün gelişmesinin bir sonucu olarak kabul edilir, klasikçilik ve romantizm trendlerini birleştirdi. 1756’da...
25. Adonis’in ölümü – Sebastiano del Piombo Giovanni Bellini’nin öğrencisi ve Giorgione’den etkilenen Sebastiano del Piombo, onlardan formun yumuşaklığını ve lirik ruh halini benimseyerek resimlerine getirdi. Ancak, Roma’da çalışırken, mutlak uyumu ve...
26. Venedik – Antonio Canaletto Doge Sarayı manzarası 18. yüzyılın Venedik’inde, Veduts, yani kentsel türlerin görüntüleri popülerdi. Bu gelenek, 15. yüzyıl sanatçıları Gentile Bellini ve Vittore Carpaccio’nun sanatına dayanıyor. Ancak onlar için hem...
27. Perspektif Kaseler – Paolo Ucccello Vasari, karakteristik görüntüleri ve ifadelerin doğruluğu ile şunları yazdı: “Uccello o kadar çok boyadı ki, çizimlerle dolu birkaç sandığı geride bıraktı.” Ustanın sandıklarını dolduran çizimlere...
28. Sanatçı Portresi F. I. Chaliapin – Valentin Serov 1890’larda Serov, çeşitli resimsel davranışlara yansıyan “sanatsal tezahürler” ile ilgileniyorsa, 1905’te oluşturulan Gorki, Ermolova, Chaliapin portreleri, yaratıcı bir insanın farklı bir konseptini ifade eder. Şimdi,...
29. Saray – Francesco Guardi ile kare görünümü 18. yüzyıl Venedik peyzaj ressamları arasında Francesco Guardi, hiç kimse gibi, oda resimlerinde Venedik’in çok sayıda caddesini ve eteklerini somutlaştıran bir sanatçı olarak öne çıkıyor....
30. Elma Sepeti ile Natürmort – Vincent Van Gogh Paris’e taşındıktan sonra Van Gogh resim konusundaki görüşlerini kökten değiştiriyor. İzlenimcilik fikirleriyle dolu, şimdi gördüklerini olduğu gibi göstermeye çalışıyor, eserlerinin her birinde doğal ışıkla her...
31. Kırmızı Henrietta Moraes – Francis Bacon “Kırmızı Henrietta Moraes” taslağı, İngiliz sanatçı Francis Bacon’un birkaç kadın portresinden biri. Bacon’un erken çalışmaları oldukça karanlıksa, daha sonra renkli ve hatta dekoratif hale gelirler....
32. Saint Sebastian – Marco Palmezzano 1878’de Bertinelli Roma koleksiyonundan alındı. Palmezzano, Quattrocento stilinin tipik bir temsilcisiydi ve çok verimli bir sanatçıydı. Çalışmalarında, Hıristiyan kilisesinin şehit ve azizi haline gelen eski...
33. Venedik Fransız Büyükelçisinin resepsiyonu – Antonio Canaletto Antonio Canal, günlük kentsel manzaraları tasvir eden en büyük Vedik sanatçılardan biri olan bir İtalyan ressamdır. Kraliyet Akademisi üyesi olarak seçildiği Venedik, Roma ve Londra’da...
34. Çobanların Hayranlığı – Jacopo Bassano Resmi Venedik okuluna ait Jacopo Bassano’nun eserleri renkli, çok figürlü ve hareketle dolu. Her ne kadar hala hafif olsa da, tavırcılığın özellikleri ve göze çarpan...
35. Kutsal Prens Boris ve Gleb Kutsal prensler Boris ve Gleb, zarif ve zarif süslemeli cüppelerde sunuluyor. Performansın teknik mükemmelliği, yaratıcı bir çözümün sofistike olmasıyla kusursuz bir çizgi ve renk hissi...
36. Yüzüğün tanıtımı Doge – Paris Bordone Çeşitli zamanlarda Giorgione ve Lorenzo Lotto’dan etkilenen Titian’ın stüdyosundan ayrılan bir sanatçı olan Paris Bordone, Fransa’da Kral Francis I’in mahkemesinde uzun süre çalıştı. Ancak yine...
37. Bahar – Giuseppe Arcimboldo “Bahar”, “Kış” ın tam tersidir: profili sağa yerleştirilen kışın aksine profili sola konuşlandırılır. Bahar, dudaklarında nazik bir gülümsemeyle genç bir kızın kafasını oluşturan bir renk...
38. Çocuğun Kafası – Rafael Santi Rafael’in, Perugino’nun tarzının karakteristiği olan tazelik ve saflık ile dolu bu büyüleyici portreye ait olan, geçen yüzyılın sonunda Morel-li de dahil olmak üzere bazı yazarlar...
39. Boşluk – Natalia Goncharova Bu resim bir istisna ve aynı zamanda yeniliktir. Goncharova’nın çalışmalarında, ilk kez neredeyse tüm Rus avangard resimlerinde, düzensiz şekilli çok renkli konsantrik halkalar şeklinde soyut...
40. Fırtına – Gün Batımı – James Whistler Whistler çok çeşitli tekniklerle çalıştı. Yağlı boya tablolara ve baskılara ek olarak, çok sayıda litograf, suluboya ve pastel yarattı. Sanatçının renk anlayışını en çok ifade...