Igor Grabar’ın “Rowan” resmi 1924’te boyandı, sanatçının eserinin araştırmacıları onu eserinin geç dönemine bağladılar. On dört yıllık bir araştırmadan sonra sanatçı tekrar çizime dönüyor ve fırçasının altından yeni şaheserler ortaya çıkıyor.
Bu resmin analizi, kompozisyonu oluşturmanın göreli basitliğini gösterir. Kırsal manzara fonunda sanatçı tüm ön plan işgal birkaç üvez ağaçları tasvir. Ancak izleyici, Igor Grabar’ın bu çalışmasını dikkatlice düşünerek, hafif bir endişe duygusu hissetmeye başlar.
Resmin rengi oldukça tuhaf: üst kısım koyu ve biraz koyu renklerle boyanmış. Sanatçı sonbaharda alçak mavi gökyüzünü ve üvez yapraklarının yeşilliklerini vurgular. Bu karamsar arka plana karşı, resmin uzun menzilli planı oldukça parlak görünüyor, ancak bu sadece Igor Grabar’ın çalışmalarının endişe verici ruh halini güçlendiriyor.
“Rowan” resminde sanatçının kullandığı aydınlatma çözümü oldukça gerçekçi değil. Gelen ışık ve ağaçların gölgeleri güneşin resmin önünde, izleyiciden geldiğini gösterir. Ancak aynı zamanda, karanlık bir bulut yaklaşıyor, karanlık tuvalin üst kısmında görünüyor. Belki sanatçının söylemek istediği budur, her zaman en iyisine inanmalısınız, karanlık bulutların ardında güneş her zaman bakıyor.
Harika Rus sanatçı Igor Grabar’ın çalışmalarının birçok araştırmacısı, “Rowan” resminin deneysel bir şekilde boyandığını kaydetti, çünkü o zamanlar sanatçı, Fransız doğa izlenimcilerinin tarzının taklitinden yavaş yavaş uzaklaştı, kendi özgün yazım tarzını geliştirdi, bu yüzden kendi doğal doğa sanatçısının tüm güzelliğini zarif bir şekilde aktardı.