1893 yılında yazılan “Vampir” tablosu, ustanın 1890-1900’de çalıştığı “Yaşam Frizi” döngüsüne dahil edilmiştir. Temelinde, Munk düzinelerce gravür yapacak – ana karakterin görüntüsü ona çok “renkli” görünecek. Genel olarak, üstatın yazdığı gibi, “yaşamın donması” döngüsü “Yaşam ve Ölüm, Sevgi ve Nefret, Mutluluk ve Dağ, Barış ve Korku hakkında bir şiir” dir. “Friz” yaratmanın tüm aşamalarına tanık olan Munch’un arkadaşlarından biri, sanatçının birkaç dakika içinde “Vampir” kompozisyonu ile geldiğini ve planını “birkaç gün içinde” somutlaştırdığını hatırlattı.
Bu resmin 1896’da Paris’teki Siegfried Bing Galerisi’nde sunumu vesilesiyle, yazar ve eleştirmen August Strindberg, La Revue Blanche’nin Haziran sayısında, ustanın yeni resmine halkın ilgisini artırmaya çalışırken, kendi “beyaz” ayetinin birkaç satırını alıntıladığı bir makale yayınladı. kompozisyonlar: “Altın saç yağmuru ile güzel bir vampirin karşısındaki şeytani zarafet talihsiz bir insana düşer. Ama mutsuz mu? Ya da bu son okşamak için – ölümcül bir ısırmanın okşaması, yaşam ve varolmayanlık arasındaki istikrarsız çizgiyi hissetmek için mi dua etti? tatlı duygu ile karşılaştırıldığında ki kan, acı ve ölüm – hatta anlık eğer? – Sevdiğiniz işi ve sevgi”.
Altın saç telleri, hem Strindberg’in makalesinde hem de Munch’ın resminde, sevgilileri bağlayan bağları sembolize ediyor. Kadının göğsüne bastırılmış, boynundan kan emen bir adamı kaplarlar. Bu sahne, XIX yüzyılın sonlarındaki sembolistler tarafından özellikle popüler olan, arzu edilen ve tehlikeli bir yaratık olarak bir kadının kararsız bir görüşünün somutlaşmış halidir. Bir kadının kızıl saçları izleyicinin dikkatini çeker, ancak kurban hakkındaki düşüncelerinden uzaklaşamaz; Adam dış dünyadan soyutlanmış gibi görünüyor, ya da daha doğrusu, hiçlik içinde çözülüyor gibi görünüyor – Munk bunu karanlık kıyafetlerini resmin arka planıyla birleştirerek vurgulamaktadır.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)