Peyzaj ressamı Sylvester Shchedrin, ünlü heykeltıraş Theodosius Fedorovich Shchedrin’in oğlu ve peyzaj ressamı Semyon Fedorovich Shchedrin’in yeğeniydi. Sylvester sanatsal ilgi atmosferinde büyüdü, çocukluktan itibaren Hermitage koleksiyonlarını biliyordu.
1800’de Shchedrin Sanat Akademisi’ne girdi. Akademi’nin gayretli bir öğrencisi olarak, ona bir deniz şehri veya köyü tasvir etme görevi verildi ve görevle başarılı bir şekilde başa çıktı. Üç uçağın açıkça görülebildiği, akıllıca bir duruşun olduğu klasik bir manzara yarattı, ancak tam bir hava eksikliği vardı ve günün zamanını alacak. Bu çalışma için Altın Madalya aldı ve klasik manzaraları boyamak ve antik eserleri incelemek için İtalya’ya gönderildi. Bu yıllar boyunca, özellikle Zinaida Volkonskaya’nın müzikal akşamlarında buluşan Kiprensky, Bryullov ve diğer birçok Rus sanatçı burada yaşadı.
Shchedrin çok çalıştı. İlk başta, klasik geleneğe göre manzaraları ünlü antik anıtları ve örneğin “Kolezyum’un Görünümü” gibi tarihi yerleri tasvir etti. Ancak Shchedrin beklenmedik bir şekilde farklı bir İtalya keşfetti: İtalya, insan yapımı koylar ve kıyı kayalıkları, İtalya, sıradan işçiler, denizciler, balıkçılar, sokak satıcıları. Birçok İtalyan şehrinde sıradan insanlar tarafından tanındı ve sevildi ve bu insanları ve sonsuz çizimlerini yazdı. Rus sanatçı, İtalyan manzarasını egzotik güzellik arayan bir turistin gözünden değil, doğanın yerleşik bir ev olduğu İtalyan bir balıkçı veya köylünün gözünden gördü.
Bu eserlerden biri de “Veranda üzümle dolanmış” tablo. Ona baktığımızda, dantel yeşilliklerle çerçevelenen iki boşluk ve denizin göz kamaştırıcı parlaklığını görüyoruz. Ve ancak o zaman ağır öğle sıcağının gölgesinde hayatın gizlendiğini fark ediyoruz. Bu, güneyde her şey donunca bir saat öğleden sonra dinleniyor. Korkuluk üzerine beyaz giysili bir balıkçı ve kırmızı bere oturur, yanında geniş kenarlı hasır şapkalı bir çocuktur. Yaşlı bir adam hemen yere uyuyor.
Resimde tasvir edilen insanlar, Shchedrin’in “ayni” olmak için gelmesini istediği çok fakir insanlar. Onlar yazarken istedikleri gibi, dozer ya da konuşurken, poz verirken her zamanki yaşamlarını yaşamaya devam ederek, doğaya tam yakınlık, yazara göre “hiçbir şeyle karşılaştırılamaz”.
Üzümlerin yapraklarına dikkat etmeye değer – aynı rengin sonraki iki vuruşunu görmeyeceğiz. Yaprak sararır, yaprak parlak yeşildir, yaprak kırmızımsı, yaprak kahverengidir ve tüm bu renkli yaprak kütlesine güneş ışınları nüfuz eder. Ressam fırçaları, karışık boyaları sürekli değiştirdi. Kayıtsız veya yorgun olsaydı, yakınlarda birkaç özdeş fırça darbesi koyarsa, resmin bir “ölü noktası” olurdu ve bu kabul edilemez, çünkü her şey doğada yaşıyor, her dakika renk değiştiriyor.
Gelecekte, Shchedrin’in çalışması, konuların seçiminde ve doğa ve kentsel görüşlerin aktarılmasında daha fazla basitlik ve dolaysızlık kazandı. Schedrin, gün ışığında ve ay ışığında şehrin diğer manzaraları gibi sete aşık olduğunda birçok kez yazdı. Yaz aylarında sanatçı Sorrento’da 20’li yılların sonlarında manzaralar yaptı. Burası, özellikle limanları manzaralı Tretyakov Galerisi ve Rus Müzesi’nde yer almaktadır.
Sylvester Shchedrin yeni teknikleri keşfetti, manzaraya güneşi, rüzgarı, pırıl pırıl havayı, nemli havayı denizin kokusuyla doldurdu. “Manzara ayağı” kuru bir klasik manzaradan canlı bir yaşama adım attı.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)