Yükselen Güneş – Giorgio de Chirico

Benzer resimler:

1. Odadaki klasik figürler – Giorgio de Chirico De Chirico’nun hem İtalya kültürüne hem de Yunanistan kültürüne ilgisi, doğduğu gerçeğiyle belirlendi. Antik dünyanın eseri işaretlerle doludur – burada ve de pagan tanrıları ortaya...
2. Şiirin Zevki – Giorgio de Chirico Bu, Chirico’nun tipik bir “metafizik” çalışmasıdır; bu, varlığın “sihirli” anlamını ortaya çıkarmak için bir dizi gerçek imge yoluyla yapılan bir girişimdir. Buradaki şehir manzarası sanki...
3. Güneşe Kurban – Giorgio de Chirico Hayatının son yıllarında, de Chirico stilistikleri denemekten bıkmadı. Özellikle, sonraki resimlerinin bir kısmı belirli bir komik doğa ile karakterizedir. Örneğin, “Ulysses’in Dönüşü” nde veya tellerle...
4. Arkeolojik döngü – Giorgio de Chirico 1927-1928’de de Chirico tekrar tekrar arkeoloji konusuna döndü. “Gladyatör” döngü ile zamana denk gelen “arkeolojik” döngü aynı zamanda teatrallığa ve gerçekliğin muhteşem görüntüsüne de hitap...
5. Ulysses’in Dönüşü – Giorgio de Chirico Gerçeküstücülerin de Chirico’yu öncülerini ilan etmeleri oldukça mantıklı. “Rüya” tuvalleri gerçeküstücüye çok yakın. Aynı zamanda, 1920’lerin de Chirico’nun eserleri tam tersi bir etkiye tanıklık ediyor....
6. Muses yıkımı – Giorgio de Chirico “Muses imha” – Giorgio de Chirico’nun en ünlü tablolarından biri. “Alarmed Maidens” ve “Endişeli Muses” isimleri altında da bilinir. Resmin ilk versiyonu 1917’de ortaya çıktı,...
7. Kızıl Kule – Giorgio de Chirico De Chirico şehrin bir şairidir, ancak şehir çok gariptir. Şehir manzaralarının görüntülerinin sanatçı için kişisel bir öneme sahip olduğu açıktır, müdahaleci sabitlik tekrar tekrar geri...
8. Meyve peyzaj – Giorgio de Chirico De Chirico’nun resimleri, sanatsal yeniliklerde sofistike olan modern izleyiciyi bile karıştırıyor. Sadece hükümlerin gizemiyle değil, aynı zamanda tanıdık şeylerin tamamen beklenmedik bir ses aldığı ölçeğin...
9. Otoportre – Giorgio de Chirico De Chirico, ikinci karısı Isabella’nın birkaç portresini çizdi, ancak genel olarak bu tür onu asla çekmedi. Bu kuralın bir istisnası, sanatçının kendini çeşitli kıyafetlerde ve...
10. Arenada gladyatörler savaşı – Giorgio de Chirico On iki yıl sonra Arena’daki Gladyatörler Savaşı üzerinde çalışırken, de Chirico gerçekçiliğe daha kararlı bir şekilde yaklaşıyor. Doğal renkler Roma tarihi gerçeklerini sadakatle yeniden üretmeyi...
11. Büyük Metafizikçi – Giorgio de Chirico Savaş, Ferrara yakınlarındaki Bill del Seminario’daki hastanede askerlerle geçirilen uzun aylar, bunların hepsi de Chirico’nun çalışmasını etkilemedi. Genellikle bir rüyada sanatçıya gelen yaralı bir asker,...
12. Savurgan Oğul – Giorgio de Chirico Çeşitli şekil ve dokulardaki nesnelerden oluşan özel çöl, çöl manzaralarının zemininde daha hoş izlenimler yaratmak, yeni bir metafizik dünya yaratmak, gerçeküstücülük ve gerçeküstücülüğün eşiğinde dalgalanmak...
13. Station Montparnasse – Giorgio de Chirico Bu çalışma, 1911 yazında de Chirico’nun Paris’e ilk ziyareti sırasında, Sonbahar Salonunda ve Bağımsızlar Salonunda çalışmalarını sunarken, “her şeye alışkın ve biraz şaşırmış sanatçılarını hem...
14. Hayal gücünün saflığı – Giorgio de Chirico “Hayal gücünün saflığı” üzerine çalışan de Chirico, “Kule” ile aynı ışık ve gölge oranını korur. Ancak artık dikkati çeken kuleler değil – göz, resmin arkasındaki...
15. Guillaume Apollinaire portresi – Giorgio de Chirico 20. yüzyılın başında Apollinaire, belki de yenilikçi resmin en etkili destekçisiydi. De Chirico, Cumartesi günleri düzenli olarak Apollinaire’in evindeki toplantılara katıldı; Apollinaire’nin makaleleri sayesinde sanatçının...
16. Arkeologlar – Giorgio de Chirico De Chirico dünyası hareketsizdir, boşluklar ve meçhul figürlerle doyurulur. Bu bir rüya dünyası. Buradaki insanların yerini belirsiz, bulanık silüetler alıyor. Dahası, 1914’ten beri bir yerde,...
17. Melankolik ve sokağın gizemi – Giorgio de Chirico “Melankolik ve sokağın gizemi” sadece de Chirico’nun değil, aynı zamanda sanatta “metafizik resim” adı verilen tüm yönün en ünlü eseridir. Resim, sanat eleştirmenleri tarafından bir...
18. Metafizik iç mekan – Giorgio de Chirico Birinci Dünya Savaşı sırasında, 1917’de de Chirico, Ferrara yakınlarındaki Villa del Seminario’daki bir hastanede görev yaptı. Orada, onun gibi sanatçılarla bir araya gelerek orduya girdi....
19. Bahçede kendi kendine portre – Giorgio de Chirico Bahçedeki Otoportre’de sanatçı kendini 17. yüzyıldan kalma bir kostümle sundu. Versailles bahçesinde, zarif ve rafine – yaldızlı mermer bir vazo, bir Fransız parkı ve arka...
20. Siste Yükselen Güneş – William Turner Hayatının ikinci yarısında, Turner renk ve ışığın etkilerini keşfetme konusunda tutkuluydu. Her şeyden önce, bu etkiler kendilerini şaşırtıcı bir şekilde ortaya çıkardığında gün batımları ve...
21. Gladyatörler – Giorgio de Chirico Zamanla, gladyatör döngüsü belirli bir evrim geçirir. Sanatçının klasik resimdeki gerçekliğe gerçekçi bir şekilde geçişi vardır. 1936’da oluşturulan “Gladyatörler”, bir üçgen içinde yazılı bir kompozisyona...
22. Yükselen Güneş ile Sürülmüş Alan – Vincent Van Gogh 1889 ilkbaharında Van Gogh, Arles yakınlarındaki eski Saint-Remy manastırında bulunan akıl hastası için hastanede geçirdi. Manastır, manzaralarını sanatçının odasının penceresinden tekrar tekrar boyadığı buğday tarlalarıyla...
23. Gladyatörler okulunda – Giorgio de Chirico “Gladyatörler Okulu’nda” resmi 1927’de boyandı. Sağdaki duvardaki resimde bulunan filozofun figürü, Düşünüründeki Auguste Rodin’i andırıyor. Kompozisyonun kendisi çok basit. Ön planda, peştemallerde iki gladyatör var....
24. Metafizik iç kurabiye ile – Giorgio de Chirico “Kurabiye ile metafizik iç” kompozisyonu, kentsel gerçekliğe yerleştirilmesinden dolayı ustanın ilk çalışmalarında bulunan kapalı bir alanın havasız ortamını kaybetti. Buna ek olarak, sahne, erken çalışmalarda...
25. Baalbek. Jüpiter Tapınağı ve Güneş Tapınağı kalıntıları – Vasily Polenov Oryantal çalışmalar mimari motiflerin yorumlanmasında ilginçtir. Antik çağın büyük anıtlarını, Hıristiyan tapınaklarını, antik tapınak kalıntılarını temsil eden Polenov, binayı alışılmadık ve avantajlı bir bakış açısıyla...
26. Güneş tarafından aydınlatılmış kız (M. Ya. Simonovich portresi) – Valentin Serov 1888 yılında Valentin Aleksandrovich Serov tarafından boyanmış olan “Güneş Tarafından Korunmuş Kız” resmi, şimdi Moskova’daki Tretyakov Galeri Müzesi koleksiyonunda. V. A. Serov, “Şeftalili Kız” resmi...
27. Don ve güneş – Victor Tsyplakov Ünlü sanatçı Viktor Grigoryevich Tsyplakov da onurlu bir sanatçıydı. G. Shegal, S. Gerasimov, I. Grabar gibi ustalarda resim dersleri aldı. Ünlü resim “Don ve güneş”...
28. Perseus ve Andromeda – Giorgio Vasari Bu resimdeki ünlü Biyografilerin yazarı, İtalyan tutumculuk okulunun parlak bir temsilcisi olarak ortaya çıktı. Bu, özel sahnelenmiş ve sahnelenmiş bir performanstan seyircinin önünde sahneyi oynatıyormuş...
29. İmparatorluğun en parlak zamanı – Thomas Cole Klasik sanat, en parlak dönemlerinde Antik Yunanistan ve Antik Roma sanatı ile doğrudan antik geleneklere dayanan Rönesans ve Klasisizm sanatıdır. Birçok Avrupa ülkesinden sanatçılar, eserlerinde,...
30. Güneş ışığında çıplak – Pierre-Auguste Renoir Kader çok kısa bir süre için kaderi belirleyen Margarita Legrand’dan sonra, büyük izlenimci Auguste Renoir, Anna Leber’in resminde ölümsüzleştirilen bir başka kız. Her iki sevimli...
31. Güneş Kadını ve Yedi Başlı Ejderha – Albrecht Durer “Güneşe Sarılı Bir Kadın ve Yedi Başlı Ejderha” gravüründe Albrecht Dürer, İlahiyatçı John’un Vahiy kitabının 12. bölümünü gösterir: “Ve cennette büyük bir işaret belirdi: güneşte...
32. Muhteşem Lorenzo portresi – Giorgio Vasari Mimar, sanatçı ve İtalyan sanatının ilk tarihçisi Giorgio Vasari, bu portreyi tasvir edilen kişinin ölümünden yıllar sonra Alessandro Medici’nin emriyle boyadı. Muhteşem Lorenzo, Yaşlı Medici...
33. Güneş – Konstantin Bogaevsky Konstantin Bogaevsky “Güneş” in ünlü tablosu günahkarların yaşadığı dünyanın temasını ve vahşeti cezalandırabilen gökyüzünü yansıtıyor. Sanatçı, dünyaya yakma ışınları gönderen kavurucu güneşi tasvir ederek günahkar...
34. Güneş – Edward Munch Munch tarafından Oslo Üniversitesi için yapılan duvar resimleri, sanatçının tutumunda bir dönüm noktası oldu. Biraz yapay bir iyimserlik özlem ve hayal kırıklığının yerini alıyor. Munch...
35. Sir Gregory sayfa Turner – Pompeo Batoni portresi İtalyan ressam Pompeo Batoni tarafından resim “Sir Gregory Page-Turner Portresi”. Portre boyutu 135 x 99 cm, tuval üzerine yağlıboya. Batoni’nin gerçekçi resim ve yaratıcılık trendlerinin...
36. Kolezyum – Antonio Canaletto Veduta, Canaletto gibi bir türün kurucusu olan Venedik manzara resim ustası, çoğunlukla şehrini boyadı. Zaman zaman Roma da dahil olmak üzere diğer yerlerin ve eserlerinin...
37. Çam ağaçları güneş tarafından yaktı – Ivan Shishkin Ünlü Rus sanatçılar, ressamlar, manzara ressamlarından biri olan Shishkin Ivan Ivanovich, eskizlerle çok çalıştı. Böylece çeşitli resim problemlerini çözmeye çalıştı. Eskizlerinin çoğu sadece akademik çalışma...
38. Saint Luke, Virgin – Giorgio Vasari’nin portresini çiziyor Resim, çok şekilli bir kompozisyon ve zengin gizli sembollere sahip orijinal bir “çok katmanlı” çizim ile ayırt edilir. Resim, evanjelistlerden biri olan, kollarında bebek Mesih...
39. San Leo Kuşatması – Giorgio Vasari Vasari’nin yorumlanmasında Maniyerizm tablosuna özgü hacimli çok figürlü kompozisyon, her zaman olduğu gibi, çok sayıda sembolik figür ve görüntü ile doludur. Montefeltro Dağı’ndaki, yüzyıllar boyunca...
40. Ay ve Arızalı Güneş Tarafından Aydınlatılan Filozof – Salvador Dali “Ay ve Arızalı Güneşin Aydınlattığı Felsefe” resmi 1939’da tuval üzerine yağlı boya ile boyanmıştır. Salvador Dali 1938-1949 resimleri, yaşamı ve eseri “Amerikan Rüyası” olarak adlandırılan...